印痕.101库

上师大西楼的阶梯教室里，依然保留着木质的课桌椅，在冬日午后暖暖的阳光洒进来，令人萌生一层淡淡的怀旧。感觉很好，当手捧一杯热腾腾的咖啡，放眼向窗外望去的时候，在红色的建筑间，有学生穿行，有树木生长。。。想起我的老师曾经毕业于这个学校，仿佛眼前真的出现了他们来回走动的身影。当时他们也都很年轻，心中怀着美好的憧憬，对爱情充满着期待。他们中很多成家的，都是当时的同学，一路走来，步入婚姻殿堂。。。这个学校是他们最好的见证者。在红色尖顶的教学楼之间，折射出一种清新、怀旧的美妙感觉。

爱情的感觉总是那么美好，仿佛是喝了点酒，有点醉意，半清醒状态。神经麻痹了一样——却不是痛苦的麻痹，是令人上了瘾的麻痹。可是，荷尔蒙若是硬被抑制掉，等待着的便是极度的抑郁。那种感觉令人生不如死，巴不得了结生命。人可以那么傻？相信自杀者自杀的理由是合理的，没什么不可思议，只是那类人的承受能力较差罢了。天气转凉了，秋风一吹，带去很多很多支持不住的树叶，它们在空气里扬扬洒洒飘荡了一阵子之后，找到一个安静的角落，静静地睡去。爱情也可以这样，在失去之后，找一个角落永远地埋葬。只是那段似乎是怀有扬扬洒洒的心情的日子，是那么难熬，总希望能被抚慰，能被理解，或是重新拾回那快乐的体验，但现实总是让期待落个空，让心房更加空洞，寂寞缠绕着孤独者的头脑，令他们不寒而栗地颤抖着。也许只有失去了才开始珍惜当初的美好，也许只有失落了，才后悔当时非理性的选择。谁知道爱情有多少标准呢？又该如何去理性地规划它？谁又能保证爱情游戏里孰是孰非呢？让哲学家去解释？一脸络腮胡须，等长到能碰到地板了，他们也无法得出确切的结论！

斑驳的树荫投射在黑板上，已渐黄昏，该是学生离开教室，去食堂吃饭的时候了。约上心爱的人，一起点几个小菜。然后一起探讨课上所学的知识。。。感情就这样渐渐地，含蓄地培养出来了。可我不得不走了，室外还是冷，这个冬天来得比较直接，丝毫没有过渡的意思，一切希望随风飘走，在空中周旋几番，归到一个隐秘的角落，永远永远地埋藏起来。。。

脑部受重击，膝盖受重创，面部受重压。还需拉伸小腿，做几个俯卧撑。这样的状态，就像一个生物标本一样被记录下来，作为一个时段的记忆。保证今后再也不会了。

张大嘴，露出一副窘样，其实是精神空虚的表现。才明白方力钧的光头们为何老要张着那大嘴。那是精神困乏时期的某些人的状态写照。看了关于“第二次握手”的一部纪录片，80年代，那电影居然被说成黄色电影。不就是握手而已？哪里比得上现在见怪不怪的“。。。门”。父辈们说，文革时期，他们允许看的书除了鲁迅文集就是毛泽东语录及一些革命类小说。读书人都觉得知识匮乏，精神空虚，更别提不碰书的人。他们的不幸，很大一部分原因是时代造成的。

关于精神空虚，需要坐在大马路边观察一下。或者，做一个眼光敏锐的人，什么样的人都能进入你的暂时思考范围，分析一下他们的特征，然后将之归类，比如是精神空虚一类，还是满怀希望一类？比如属于心花怒放一类，还是属于惆怅潦倒一类？。。。

那么下面来描述一下精神空虚的一类人的样子。周立波描述过“打桩模子”，基本是手插裤袋，缩脖子状，双脚颠颠，兜生意状。正因为这个模样，如建筑工地上打桩的机器，所以“打桩模子”因此而被形容那些兜售生意的街头小贩。不过，上海的那些“打桩模子”还专门倒卖一些稀奇的洋货，比如日币、外烟等，在那个物质匮乏的时代，“打桩模子”做了不少贡献。但毕竟是精神生活匮乏，被社会排挤的一类人，他们没完没了颠颠着的肢体语言就是给人一种空虚的感觉。

今天路过小区门口，遇见一群男人。他们穿着一样颜色的深棕色衣服，手插口袋，被寒冷的天气冻得瑟缩。随地吐痰，用方言操着粗话，意淫女人。。。若是用形式主义的手法，将之描述，就如一群饥饿的大灰狼，两眼发绿，寻找着街边的食物。我不知道这些人心里有些什么？钱还是性？仅仅是物质和生理需要了吧？没有一点点信仰。如我脑子里忽然出现的一幅场景：佛被霹成两半，原来里面也是泥土！

国人中如此状态的人，随处可见。这不，从新闻里了解到上个月西安发生的事情。一女子被男友杀害，在最后挣扎的几分钟内，她曾向街边的路人求救，却遭拒绝。最后她疾呼救命，连中6刀身亡，周围却只有看客，没有人劝解，更没有人报警。这和鲁迅先生描写的那部电影有没有区别？没有必要去追究杀人的是日本人还是中国人了吧，也许是中国人杀中国人，没有中国人敢出面救助，没有中国人打中国的报警电话，这样子更可怕！鲁迅先生，他要再活转来，一定又被气回去了。他当初弃医从文，为拯救国人的灵魂，写下那么多发人深省的文字，如今，100年过去了，世界貌似和平了，那些国人却还是病恹恹的，甚至到了病入膏肓，两眼昏瞎的地步。他们在城市物质生活里享受着他们的物欲快乐，摆脱农耕生活，也摆脱了一贯对神仙的迷信，却丧失了人的最根本的信仰和良知，只为苟全自己的生命。这是另外一幅形式化的场景：一群落魄的流浪狗，看着一头凶残的大灰狼施暴！

不写了，越写越气～

赤膊恋爱

穿大衣恋爱

戴帽恋爱

带手套恋爱

赤脚恋爱

穿鞋裸上身恋爱

穿内衣、裤恋爱

拿身份证恋爱

拿工作证恋爱

带学生证恋爱

穿雨衣恋爱

把头剃光了恋爱

穿上衣，光屁股恋爱

没有肢体接触的恋爱

纯粹肢体接触的恋爱

没有结果的恋爱

没有自由的恋爱

只有结果的恋爱

完全自由的恋爱

精神的恋爱

肉欲的恋爱

疲惫的恋爱

悲伤的恋爱

一厢情愿的恋爱

两情相悦的恋爱

没完没了的恋爱

十全十美的恋爱

死去活来的恋爱

你死我活的恋爱

针锋相对的恋爱

。。。。

恋爱，就是游戏——每个人都要做的游戏。谁输了谁可怜。谁输了谁受伤。然而，似乎每个人都在这个游戏里做过赢家也做过输家。它是个不会终结的游戏，它魅力无穷，吸引人们一次次尝试其中的滋味，直到上了瘾，无法自拔！

对，是

无法自拔的恋爱。。。

 

 

今天是1111，好友打电话说她失恋了。电话里的痛哭快把我给弄哭了。天哪，1111谈爱情，谈的都是苦涩的爱情。

陈丹青说：

绘画的边缘化不是“下岗”、“消亡”，绘画是在动态中适应并寻求新的“语境”，而当代视觉艺术的“语境”正是图像化。

真正的艺术，必须伴随历史、媒材、技术与功能的变化而变化。欧洲肖像画，被法兰克福学派认定：肖像画传统的要义不是“艺术”而是西方“家族地位的说明书”。

大众文化原本脱胎于所谓“纯艺术”，实验戏剧，非虚构小说及“新绘画”自亦受惠于大众文化的新手法新观念，并发生“反影响”。譬如商业广告影响了普普艺术，普普艺术又反过来影响了商业广告，后来的商业广告再影响新绘画——这是不断互动的历史过程。

达达、普普、多媒体不强调“绘画”，强调“视觉”。不管伪经验、真经验，凡是眼睛看到的都是经验，都作用于创作意识，因此都可以转化为艺术。

我时常在想：我们为什么要画画？要画些什么？什么是当代绘画？它们和图像复制有什么区别？如果说绘画创作是一个绘制、创作过程，包含着情感体验，那么图像创作又是什么呢？或许用一台相机就能完成，或许只需一台电脑和打印机，被完成的图像也许从视觉效果上和绘画的最终画面没什么两样。不一样的，也许就是材质和制作过程。在当代艺术里头，绘画存在的价值到底还有什么呢？最珍贵的难道就是它的一个创作的过程吗？是一种倾注自身情感体验的价值吗？我也无法说清楚，只能在名作里头寻求答案。如果你想发表意见，就请写下来。

十一届全国美展中国画展览在上海拉开帷幕，有幸得到赠票去上海展览中心参观。在数不清的照片里挑几张自己觉得有新意的国画来供大家分享。这些中国画在延续了传统中国画的基础上，加了很多现代元素，不但在视觉上给人以耳目一新感，在创作主题和内容上也十分贴切现代都市人的生活。在一贯给人传统严肃的官方展览里，这些画给我一种新鲜感。

这些天，去画室的时间很少。自己也不知道在忙什么，综合起来说，就是看展览，然后完成必须要完成的教学任务，然后就是求职，然后就是读书复习，想论文。。。

晚霞总是神秘而温暖，幸亏手里有相机。记录下这美丽的瞬间。

车总是很少，因此也很挤。车站上等车的人越来越多。他们大都板着面孔，很累的样子。

这个车实在是挤不上了，这些人就像是被“塞枕头”了。在这个时候，一个铁皮盒子却是那么重要，因为疲惫了一天的人要它来将自己的身体运回家。

汽车尾灯本来就很现代。

 

油画 《戊戌六君子》

雕塑 《江孜抗英》

中国画 《义和团血战》

中国画 《新中国诞生》 局部

中国画 《二七风暴》

施大畏老师的画，超级喜欢。

中国画 《永生——1941年》 局部

油画 《1937.12.南京》 局部

看看许江老师的笔触

某画的局部，用了很多综合材料，效果不错

中间那个有点卡通～

姜建忠的油画《江南制造局》局部

喜欢他的灰色调，到底上海人，洋气～

俞晓夫的油画也超级喜欢 画的是《鲁迅在上海》局部

最后一张经典的：美术馆大堂工作人员（左）江孜（右）

艺术的熏陶真的是很伟大！

 

今肚痛。

毁了安排。

却得到了真切的关怀。

在最难受的时候，一点点帮助能成为巨大的温暖。

不要瞧不起穷人。

穷人身上有很多金钱买不到的优点。

不要藐视比你弱的人。

在你最需要帮助的时候，他们比你强大百倍。

生命中的感动是默默的情感的交织。

似乎暗淡，无声，

交织起来却能生出强大的温暖和光芒。